Chci vědět všechno

Socialistický realismus

Pin
Send
Share
Send


Socialistický realismus je teleologicky orientovaný styl realistického umění, jehož účelem je podpora cílů socialismu a komunismu. Nemělo by se zaměňovat se sociálním realismem, druhem umění, který realisticky zobrazuje subjekty sociálního zájmu, i když s tím souvisí. Původním záměrem socialistického realismu bylo vykreslit nižší třídy společnosti, které tradičně nebyly předmětem literatury ani umění obecně.

To, co začalo pokusem o vykreslení nového druhu umění, se později stalo kulturní a uměleckou politikou Sovětského svazu, se kterou se museli spisovatelé a umělci přizpůsobovat. Když se socialistický realismus stal státní politikou, byla stará cenzura imperiálního Ruska nahrazena novou cenzurou, protože bylo potlačeno umění, které neodpovídalo státním požadavkům, a umělci, kteří nedodrželi, byli umlčeni.

Socialistický realismus v Sovětském svazu

Socialistický realismus byl oficiálně schváleným typem umění v Sovětském svazu téměř 60 let. Komunistická doktrína prohlásila, že veškeré hmotné statky a výrobní prostředky patří celé komunitě. To zahrnovalo umělecká díla a prostředky k produkci umění, které byly také považovány za mocné nástroje propagandy. Během ruské revoluce v roce 1917 bolševici založili hnutí zvané Proletkult (proletářské kulturní a osvícenské organizace), které se snažilo dát veškerá umění do služby diktatury proletariátu.

V raných letech Sovětského svazu přijali ruští a sovětští umělci pod záštitou Proletkultu širokou škálu uměleckých forem. Revoluční politika a radikální netradiční umělecké formy byly považovány za doplňkové. V umění vzkvétal konstruktivismus. Konstruktivismus začal architekturou a výtvarným uměním. Jeho hlavním praktikem byl Vladimir Tatlin. Zdůraznil funkčnost ve formě a efektivitu ve výrobě. Její utilitární etika se rozšířila do dalších uměleckých forem, jako je poezie a film. Avantgardní deník Lef byl spojen s touto etikou. Důležití kritici, jako Viktor Shklovsky a Osip Brik, propagovali praktické umění nad představivostí. Nově vznikající sovětské kino, mezi něž patřil raný filmový génius Sergei Eisenstein a Dziga Vertov, viděl filmový potenciál „zvyšování povědomí“. Kromě dokumentu, Eisensteinova mistrovského díla, Bitevní loď Potemkin o ruské revoluci z roku 1905. V poezii byli netradiční a avantgarda často chválena.

Vztah avantgardy a nového sovětského státu se rychle rozpadl. Prvky komunistické strany kritizovaly nové experimentální umění a odmítaly moderní styly, jako je impresionismus a kubismus, pod záminkou, že tato hnutí existovala před revolucí, a proto byly spojeny s „dekadentním buržoazním uměním“. Socialistický realismus byl tedy do jisté míry reakcí proti přijetí těchto nových stylů, které byly považovány za „dekadentní“, přestože realismus sám o sobě byl uměleckou formou, která také dlouho předcházela příchodu komunistického státu. Realistická povaha samozřejmě není taková, že zobrazuje, co ve skutečnosti je. Je to umělecké hnutí, které použilo popis hmotného světa k zobrazení individuálního nebo sociálního charakteru. Představa socialistického realismu byla vždy něco jako oxymoron, protože socialistické ideály vyžadovaly zobrazení nikoli toho, co bylo, ale co by se měla společnost stát. To vyžadovalo znázornění „reality“, která ve skutečnosti neexistovala.

Portrét Stalina od Isaaka Brodského

Socialistický realismus se stal státní politikou v roce 1932, kdy Stalin vyhlásil dekret „O rekonstrukci literárních a uměleckých organizací“. Svaz sovětských spisovatelů byl založen, aby řídil výstupy autorů, a nová politika byla označena razítkem na Kongresu socialistických spisovatelů v roce 1934. Byl prosazován nemilosrdně ve všech sférách uměleckého úsilí. Umělci, kteří bloudili z oficiální linie, byli přísně potrestáni - mnozí byli posláni do pracovních táborů Gulag na Sibiři a jinde.

Omezení byla poněkud uvolněna po Stalinově smrti v roce 1953, ale stát stále tvrdě držel osobní umělecký výraz. Toto způsobilo mnoho umělců jít do exilu, takový jako Odessa skupina od města toho jména. Nezávisle smýšlející umělci, kteří zůstali, i nadále prožívali nepřátelství státu. V roce 1974 byla například rozebrána přehlídka neoficiálního umění na poli poblíž Moskvy a umělecká díla zničena vodními děly a buldozery. Politika Michaila Gorbačova glasnost a perestrojka umožnil explozi zájmu o alternativní umělecké styly na konci 80. let, ale socialistický realismus zůstal v platnosti jako oficiální styl státního umění až do konce roku 1991. Teprve po pádu Sovětského svazu byli umělci konečně osvobozeni od státu. cenzura.

Socialistický realismus v jiných státech

Palác kultury a vědy ve Varšavě.

Sovětský svaz vyvezl socialistický realismus do prakticky všech ostatních komunistických zemí, i když míra, do jaké byla prosazována jinde, se v jednotlivých zemích lišila. Téměř 50 let se stala dominantní uměleckou formou v komunistickém světě.

Dnes je pravděpodobně jedinou zemí, která se na tyto estetické principy stále silně zaměřuje, Severní Korea, kde zejména ve výtvarném umění socialistické realistické principy nadále fungují jako primární prostředek propagandistického výrazu. Čínská lidová republika se občas vrací ke socialistickému realismu pro konkrétní účely, jako jsou idealizované propagandistické plakáty na podporu čínského vesmírného programu.

Socialistický realismus měl malý dopad na mainstream v nekomunistickém světě, kde byl široce vnímán jako totalitní prostředek k zavedení státní kontroly umělcům.

Kořeny socialistického realismu

Politickým aspektem socialistického realismu bylo v některých ohledech pokračování předv sovětské státní politiky. Cenzura a pokusy ovládat obsah umění nezačaly Sověti, ale byly dlouhodobým rysem ruského života. Carská vláda také ocenila potenciálně rušivý účinek umění a požadovala, aby všechny knihy byly cenzorem vyčištěny. Ruské spisovatelé a umělci v devatenáctém století používali kvůli cenzuře politických myšlenek diskusi o politice, ale museli se docela dobře vyhýbat cenzuře tím, že se vyjádřili, aniž by to vyjádřili tolik slovy. Sovětští cenzoři však nebyli tak snadno vyhnuti.

Socialistický realismus měl své kořeny v neoklasicismu a tradice realismu v ruské literatuře 19. století, která popisovala život jednoduchých lidí. Příkladem byla estetická filozofie Maxima Gorkyho. Práce Peredvizhniki („Wanderers“, ruské realistické hnutí na konci devatenáctého a na počátku dvacátého století), Jacques-Louis David a Ilja Jefimovič Repin byly pozoruhodné vlivy.

Charakteristika socialistického realismu

Socorealistické alegorie obklopující Palác kultury a vědy ve Varšavě.

Socialistický realismus tvrdil, že úspěšné umění líčí a oslavuje boj proletariátu směrem k socialistickému pokroku. Statut Svazu sovětských spisovatelů v roce 1934 uvedl, že socialistický realismus

je základní metodou sovětské literatury a literární kritiky. Vyžaduje od umělce pravdivé, historicky konkrétní znázornění reality v jejím revolučním vývoji. Pravdivost a historická konkretita uměleckého vyjádření reality musí být navíc spojena s úkolem ideologické transformace a vzdělávání pracovníků v duchu socialismu.

Jeho účelem bylo povznést běžného pracovníka, ať už z továrny nebo ze zemědělství, tím, že představil svůj život, práci a rekreaci jako obdivuhodný. Jinými slovy, jeho cílem bylo vzdělávat lidi v cílech a smyslu komunismu. Konečným cílem bylo vytvořit to, co Lenin nazval „zcela novým typem lidské bytosti:“ Homo sovieticus. Stalin popsal praktikující socialistického realismu jako „inženýry duší“.

Neměl by se přehlížet aspekt „realismu“. Sovětské umění mělo určitou kontinuitu s módou konce 19. století pro znázornění společenského života obyčejných lidí. Jeho cílem bylo znázornit pracovníka tak, jak byl skutečně, a nosit jeho nástroje. V jistém smyslu toto hnutí odráží běh amerického a západního umění, kde se každodenní lidská bytost stala předmětem románu, hry, poezie a umění. Proletariát byl ve středu komunistických ideálů; proto byl jeho život hoden pro studium. To byl důležitý posun od aristokratického umění vyrobeného za ruských carů předchozích století. Nicméně, to se lišilo v jeho sklonu romantizovat jeho předmět a vylíčit společnost to doufal, že vytvoří jako druh “realismu”.

První traktor autor: Vladimir Krikhatsky.

Ve srovnání s eklektickou rozmanitostí západního umění dvacátého století, socialistický realismus často vyústil v docela nevýraznou a předvídatelnou škálu uměleckých produktů (západní kritici se skutečně obávali popisů socialistického realismu jako „Dívka se setká s traktorem“). Malíři by zobrazovali šťastné, svalnaté rolníky a dělníky v továrnách a kolektivních farmách; během stalinského období také produkovali řadu hrdinských portrétů diktátora, aby sloužili jeho kultu osobnosti. Průmyslová a zemědělská krajina byly populární předměty, oslavující úspěchy sovětské ekonomiky. Od novelistů se očekávalo, že budou povzbuzovat příběhy způsobem, který odpovídá marxistické doktríně dialektického materialismu. Skladatelé měli produkovat provokující, živou hudbu, která odrážela život a boj proletariátu.

Socialistický realismus tak požadoval úzké dodržování stranické doktríny a často byl kritizován jako škodlivý pro vytváření pravého, neomezeného umění - nebo jako něco víc než jen prostředek k cenzuře uměleckého vyjádření. Czeslaw Milosz, psaní v úvodu Sinyavského O socialistickém realismu popisuje produkty socialistického realismu jako „podřadné“, které to nutně vycházejí z omezeného pohledu na realitu povolenou tvůrčím umělcům.

Ne všichni marxisté akceptovali nutnost socialistického realismu. Její zřízení jako státní doktríny ve 30. letech mělo spíše spíš vnitřní politiku komunistické strany než klasické marxistické imperativy. Maďarský marxistický esejista Georg Lukács kritizoval rigiditu socialistického realismu a jako alternativu navrhoval svůj vlastní „kritický realismus“. Takové kritické hlasy však byly až do 80. let raritou.

Pozoruhodná díla a umělci socialistického realismu

Román Maxima Gorkyho, Matka, je obvykle považován za první dílo socialistického realismu. Gorky byl také důležitým faktorem rychlého vzestupu školy a jeho pamflet, O socialistickém realismu v podstatě stanoví potřeby sovětského umění. Mezi další důležitá literární díla patří Fyodor Gladkov Cement (1925) a Michaila Sholokhovova dvoudílného eposu, A Quiet Flows the Don (1934) a Don teče domů k moři (1940).

Ačkoli mnoho socialistického realistického umění je dnes široce odmítnuto jako propagandistický odpad, řada umělců dokázala žánr tvořivě využít. Malíř Aleksandr Deineka je významným příkladem jeho expresionistických a vlasteneckých scén z druhé světové války, kolektivních farem a sportu. Jurij Pimenov, Boris Ioganson a Geli Korzev byli také označeni za „nedoceněné mistry realismu dvacátého století“.

Důsledky socialistického realismu

Reliéf od sovětského vojenského hřbitova ve Varšavě, který ukazuje pracovníkům pozdravujícím vítězné vojáky.

Přísná pravidla a vymáhání socialistického realismu nevyhnutelně způsobila velkou škodu svobodě sovětských umělců vyjadřovat se. Mnoho umělců a autorů zjistilo, že jejich díla byla cenzurována, ignorována nebo odmítnuta. Například spisovatel Michail Bulgakov byl nucen napsat své mistrovské dílo, Mistr a Margarita, v tajnosti, navzdory dřívějším úspěchům, jako je Bělogvardějec. Sergey Prokofiev se ocitl v podstatě neschopný komponovat hudbu během tohoto období.

Politická doktrína za socialistickým realismem také podtrhla všudypřítomnou cenzuru komunistických společností. Kromě zřejmých politických úvah, které viděly zakázaná díla, jako jsou díla George Orwella, byl přístup k cizímu umění a literatuře také omezen z estetických důvodů. Takzvané „buržoazní umění“ a všechny formy experimentalizmu a formalismu byly odsouzeny jako dekadentní, degenerativní a pesimistické, a tedy v zásadě antikomunistické. Díla Jamese Joyce byla zvláště tvrdě odsouzena. Čistým účinkem bylo, že až v 80. letech mohla široká veřejnost komunistických zemí volně vstoupit do mnoha děl západního umění a literatury.

Reference

  • Bown, Matthew Cullerne. Umění pod Stalinem. Holmes & Meier Pub, 1991. ISBN 978-0841912991
  • Bown, Matthew a Matteo Lanfranconi. Socialistické realismy: Velká sovětská malba 1920-1970. Skira6, 2012. ISBN 978-8857213736
  • Milosz, Czeslaw. Úvod do K socialistickému realismu.
  • Sinyavsky, Andrei. Zkušební proces začíná a K socialistickému realismu. University of California Press, 1982. ISBN 0520046773.

Externí odkazy

Všechny odkazy byly načteny 16. listopadu 2020.

  • Socialistický realismus Marxists.org

Pin
Send
Share
Send